Kunst- und Kulturschaffende fördern.

Das GRIPS Theater am Berliner Hansaplatz begann bereits in den 1960er-Jahren mit einem realistischen Theater für Kinder und gilt heute als das berühmteste Kinder- und Jugendtheater der Welt. GRIPS-Stücke wurden mehr als 1.800 Mal in über 50 Ländern aller Erdteile nachinszeniert.

Das GRIPS verdankt seinen Ruf ebenso seinen zu Klassikern gewordenen Kinderstücken wie „Ein Fest bei Papadakis“ oder „Max und Milli“ wie auch seinen Kultstücken für Erwachsene, „Linie 1“, „Ab heute heißt du Sara“ oder auch „Eine linke Geschichte“ – Theaterstücke, die teilweise seit über zwanzig Jahren auf dem Programm des Hauses stehen.

GASAG und GRIPS verbindet seit 2005 eine langjährige, vertrauensvolle Sponsoring-Partnerschaft. Nach mehr als 20 Jahren erfolgreicher Zusammenarbeit starten wir 2026 in eine neue Ära: Der GRIPS + GASAG Autor:innenpreis ist der Wettbewerb zur Entwicklung neuer Kinderstücke, hervorgegangen aus dem früheren Berliner Kindertheaterpreis.

Seit 1997 unterstützen wir junge bildende Künstlerinnen und Künstler, die in Berlin arbeiten, mit Preisen und Aufträgen. Mit dem GASAG Kunstpreis zeichnen wir alle zwei Jahre eine Nachwuchskünstlerin oder einen Nachwuchskünstler mit Berlinbezug aus.

Nachdem der GASAG Kunstpreis mit der Hochschule der Künste Berlin entwickelt wurde, wurde er in den ersten fünf Jahren an insgesamt 12 Meisterschülerinnen und -schüler der HdK verliehen. In Kooperation mit der Kunstfabrik am Flutgraben e. V. wurde er zu einem gesamtberliner Nachwuchsförderpreis im Bereich Bildende Kunst – und hat sich in der Berliner Kunst- und Kulturlandschaft einen festen Platz erobert.

In Zusammenarbeit mit der Berlinischen Galerie, dem Landesmuseum für Moderne Kunst, Fotografie und Architektur, wurde der GASAG Kunstpreis weiterentwickelt. Heute ist der GASAG Kunstpreis eine Auszeichnung für Nachwuchskünstlerinnen und -künstler mit Berlinbezug, deren Arbeiten sich an der Schnittstelle von Kunst und Wissenschaft bewegen.

Die von GASAG initiierte Auszeichnung wurde im September 2024 zum siebten Mal in Kooperation mit der Berlinischen Galerie vergeben. Für das Jahr 2024 erhielt die 1980 im irischen Dublin geborene Mariechen Danz die Auszeichnung.

Die Preisträgerin befasst sich in ihrer künstlerischen Praxis mit Methoden und Modellen menschlicher Erkenntnis. In raumgreifenden Installationen und Performances, oft in Zusammenarbeit mit anderen Künstler und Künstlerinnen, Musiker und Musikerinnen, kombiniert Mariechen Danz klassische wissenschaftliche Systeme der Aneignung und Beschreibung von Welt mit subjektiven, alternativen und magischen Denkweisen.

Ausgangspunkt ihrer künstlerischen Forschung ist der fragmentierte Körper des Menschen, dessen Organe, Körperfunktionen und Wahrnehmungsprozesse modellhaft neue Wege der Erschließung, des Austauschs und der Notation von Wissen, Wahrheit und Geschichte beschreiben.

Im Jahr 2028 entschied sich die Jury für den 1987 in der französischen Schweiz geborenen und in Berlin tätigen Künstler Julian Charrière.

Charrières Werk befasst sich mit der Wechselwirkung von Mensch und Natur unter der Einbeziehung von Wissenschaft und Philosophie. Die Jury überzeugte die Ernsthaftigkeit und Stringenz, mit der Charrière als noch junger Künstler seinen Weg geht.

In seinen zahlreichen Projekten sucht Charrière nicht nur den Austausch mit international operierenden Wissenschaftsinstitutionen. Es gelingen ihm zugleich künstlerisch überzeugende Lösungen, die komplexen Inhalte in eine schlüssige Dramaturgie und immer auch intuitiv erfassbare Bildsprache zu übersetzen.